segunda-feira, 8 de abril de 2013

Museu da Imagem e do Som promove Mostra ....




CADERNO G / GAZETA DO POVO / Segunda-feira, 08/04/2013

Milla Jung/Divulgação
Milla Jung/Divulgação /
FOTOGRAFIA

O efervescente teatro dos anos 1990

Mostra promovida pelo Museu da Imagem e do Som do Paraná traz fotografias de seu acervo sobre a cena teatral paranaense do período

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Publicado em 08/04/2013 | ISADORA RUPP - caderno g / gazeta do povo

Gilson Camargo/Divulgação
Gilson Camargo/Divulgação / Mostra traz 45 fotografias sobre o teatro paranaenseAmpliar imagem
Mostra traz 45 fotografias sobre o teatro paranaense
Exposição
A Imagem do Teatro
Secretaria de Estado da Cultura (hall de entrada) (R. Ébano Pereira, 240 – Centro), (41) 3321-4700. Inauguração amanhã, às 17 horas. Visitação de segunda a sexta-feira, das 9 às 18 horas. Entrada franca. Até 5 de julho.
A década de 1990 foi de plena efervescência para o teatro paranaense. Em 1992, por exemplo, teve início o Festival de Teatro de Curitiba e surgiu nos palcos a parceria entre o ator Guilherme Weber e Felipe Hirsch, nomes hoje consagrados nacionalmente. Ao mesmo tempo, Edson Bueno e Marcelo Marchioro já eram referências teatrais na época, que contou ainda com a atuação consolidada do ator Mário Schoemberger (1952-2008). A partir de amanhã, será possível ver fotografias dessa época na mostra Imagem do Teatro, promovida pelo Museu da Imagem e do Som do Paraná (MIS-PR).
Estarão expostas no hall da Secretaria de Estado da Cultura cerca de 45 fotografias feitas por Milla Jung, Chico Nogueira e Gilson Camargo – todas integram o acervo do MIS-PR. Com a exposição, a ideia é estender o clima do Festival de Teatro, diz o diretor do MIS-PR, Fernando Severo. “Queremos dar continuidade a essa celebração teatral, por isso, inauguramos a mostra propositalmente no fim do festival.”
Segundo o diretor, o Paraná sempre teve teatro de qualidade, porém, nos anos 1990, as companhias passaram a processar as influências de grandes nomes do teatro nacional. “Tivemos no festival Zé Celso, Gerald Thomas. A mostra ilustra esses primeiros anos.”
Marcas
Além do festival, Severo selecionou trabalhos de Milla e Nogueira que retratam espetáculos e diretores daquela década, e mesclou imagens feitas durante a apresentação das peças e também as realizadas para a divulgação das montagens. “Isso deu um efeito plástico mais interessante. O legal também é ver o quanto as pessoas que estão retratadas são atuantes ou deixaram marcar profundas na cena teatral”, salienta.

sexta-feira, 5 de abril de 2013

8 EXPOSIÇÕES IMPERDÍVEIS EM SÃO PAULO



MATERIA COMPARTILHADA DO BLOG FATOR COOL
German_Lorca-capa
De novos artistas a nomes consagrados, os espaços de arte de São Paulo apresentam tendências variadas em mostras que vão de galerias a grandes museus. Selecionamos algumas das melhores em cartaz – algumas delas estão em suas últimas semanas em cartaz.
1. Ai WeiWei – Interlacing
O famoso contestador do regime político chinês e um dos mais influentes artistas contemporâneos têm mais de 500 fotos e vídeos expostos no MIS. Museu da Imagem e do Som. Av. Europa, 158, Jardins, tel.: 2117-4777. Terça a sexta, 12h às 21h; sábado, domingo e feriados, 11h às 20h. Ingressos: R$ 6 (grátis às terças). Até 14/04.
2. Circuitos Cruzados – O Centre Pompidou Encontra o MAM
Cinco instalações das décadas de 1960 e 1970 do Centre Pompidou, de Paris, dialogam com obras de artistas contemporâneos brasileiros nesta mostra que evidencia o início da produção de videoarte. Museu de Arte Moderna. Av. Pedro Álvares Cabral, s/n, portão 5, parque Ibirapuera, tel.: 5085-1300. Terça a domingo, 10h às 17h30 (com permanência até as 18h). Ingressos: R$ 6 (grátis para menores de dez anos, maiores de 65 anos e aos domingos). Até 31/03.

3. Papéis na Coleção Nemirovsky
Desenhos e gravuras de artistas como Pablo Picasso, Marc Chagall, Oswaldo Goeldi e Lasar Segall fazem parte da coleção do casal José e Paulina Nemirovsky nesta mostra que abrange o período de 1935 a 1988. Estação Pinacoteca. Largo General Osório, 66, Luz, tel.: 3335-4990. Terça a domingo, 10h às 18h. Ingressos: R$ 6 (grátis para menores de dez anos, maiores de 60 anos e aos sábados). Ingresso combinado: R$ 6 (Estação Pinacoteca + Pinacoteca do Estado). Até 26/05.
4. As origens do Fotojornalismo no Brasil: Um Olhar sobre O Cruzeiro (1940-1960)
Mais de 400 imagens das décadas de 1940 e 1950 de uma das principais revistas brasileiras do século passado, O Cruzeiro, estão nesta exposição que passou com sucesso pelo Rio de Janeiro. Instituto Moreira Salles. Rua Piauí, 844, 1º andar, Higienópolis, tel.: 3825-2560. Terça a sexta, 13h às 19h; sábado e domingo, 13h às 18h. Ingressos: grátis. Até 31/03.
5. German Lorca – Urbanas
As 88 imagens da exposição do paulistano German Lorca acompanham momentos históricos da cidade como a comemoração do IV Centenário de São Paulo, em 1954, que teve Lorca como fotógrafo oficial.Casa da Imagem. Rua Roberto Simonsen, 136-B, tel.:3241-4238. Terça a domingo, 9h às 17h. Ingressos: grátis. Até 31 de março.
6. Peter de Brito – Refresh: Estou Ciente e Quero Continuar
Peter de Brito partiu de avatares de pessoas em sites de pornografia para criar 23 obras. Galeria Emma Thomas. Rua Estados Unidos, 2.205, Jardins, tel.: 3063-2149. Segunda a sexta, 11h às 19h; sábado, 11h às 17h. Ingressos: grátis. Até 13/04.
7. Da Seção de Arte ao Prêmio Aquisição
Um dos mais recentes espaços de arte inaugurados na cidade (em outubro de 2012), o Gabinete do Desenho expõe obras de nomes como Miró, Tarsila do Amaral e Jac Leirner garimpados no acervo da Prefeitura de São Paulo. Gabinete do Desenho. Rua da Consolação, 1.024, Consolação,tel.: 3129-3574. Terça a domingo, 9h às 18h. Ingressos: grátis. Até 24/11.
8. Deuses e Madonas – A Arte do Sagrado
Esse recorte do acervo do Masp traz 40 obras – especialmente entre os séculos 14 e 19 – e mostra obras de El Greco, Delacroix, Rafael, Botticelli, Tintoretto e Andrea Mantegna. Museu de Arte de São Paulo.Avenida Paulista, 1.578, Cerqueira César, tel.: 3251-5644. Terça, quarta e sexta a domingo, 10h às 18h; quinta, 10h às 20h. Ingressos: R$ 15.

DAVID DE MICHELANGELO


O David de Michelangelo

 ( VIDEO ) Davíd Michelangelo Buonarroti.

HISTÓRIA DA ESCULTURA DAVI  DE MICHELANGELO


O David é uma escultura em mármore branco de 5,17 m. altura por Michelangelo Buonarroti entre 1501 e 1504, por ordem do Opera del Duomo da Catedral de Santa Maria del Fiore, em Florença. A escultura representa o bíblico rei Davi, no momento, antes de enfrentar Golias, e foi aclamado como um símbolo da República Florentina contra a hegemonia de seus líderes expulsos, o Medici, ea ameaça de Estados vizinhos, especialmente os Estados Unidos papal.
O mito de David

Candido Portinari


Candido Portinari

Cândido Portinari, 1903 – 1962, pintor brasileño, nace en São Paulo, un 29 de diciembre de 1903. Hijo de Giovan Portinari y Domenica Torquato, es el segundo de doce hijos.
Son famosos sus murales “Guerra y paz”, en la sede de la ONU, New York

Mercedes Sosa canta para Portinari .....

Aos quinze anos, Portinari entra na Escola de Belas Artes do Rio de Janeiro, e vendeu seu primeiro quadro (uma dança no campo), com a idade de 18 anos.No ano seguinte (1922) recebeu seu primeiro prêmio: a medalha de bronze no Salão de Belas Artes.
Depois de vários prêmios no Brasil embarca em uma turnê pela Europa, voltou ao Brasil em 1931, casou com Maria Victoria Martinelli, teve apenas um filho , João Cândido.
Em 1935, sua pintura Café recebe menção honrosa no Salão Internacional de Arte Moderna, Carnegie Institute, em Nova York. Isso dá um lugar no mundo e um momento especial, em 1940, Portinari é o primeiro artista da América do Sul a ter uma exposição individual no Museu de Arte Moderna de Nova York , com a exposição "Portinari do Brasil".
Ele recebeu a Legião de Honra da França (1946), Prêmio Nacional do Guggenheim (1956), ea medalha de pintor em 1955 pelo Conselho Internacional de Arte Fina. Passando de um 06 de fevereiro de 1962.
Postado por Ricardo Vera quem
Diretor de Arte e Cultura TV
e-mail: rcuya @ yahoo.es

Damien Hirst -


Damien Hirst

Damien Hirst (Bristol, 7 de junho de 1965) é um artista britânico, o mais proeminente do grupo chamado Young British Artists ("Young British Artists" ou YBAs por sua sigla em Inglês). Ele dominou a cena de arte na Inglaterra desde os anos 90 e é internacionalmente conhecido como o artista vivo de trabalho melhor remunerados.


Como transportar obras de Arte.....

Assim que transportamos nossas obras para as exposições  .....


Bartolome Esteban Murillo


quinta-feira, 4 de abril de 2013

EMMA VAN LEEST


Emma Van Leest e os delicados cortes em papéis…

Hoje vamos falar um pouco sobre a beleza a delicadeza e precisão das obras de Emma Van Leest que simplesmente é apaixonante e em pequenos detalhes uma simples folha de papel torna-se uma linda e exuberante obra de arte…

Emma Van Leest

Emma e o processo
amo

Emma Trabalhando…

Nascida em Melbourne no ano de 1978, Emma se formou em Belas Artes no ano de 2000!
Emma é representada pela Galeria em Melbourne John Buckley…

…Artista extremamente criativa e obsessiva para fazer essa arte tão precisa e delicada, que a conquistou muito mais que a pintura…


obra de 2006 maravilhosa

delicada e cheia de detalhes…

é de tirar o fôlego

precisão e persistência definem suas obras…

são como bordados feitos com linha…

renda

Emma acredita que a persistência é a alma de sua obra, já que define o caminho do artista como solitário, mas com recompensas quando termina a obra…

composição e cores em 3D

fundo verde fala com a obra…

simplesmente é de tirar o fôlego

delicadeza defini

extrema delicadeza…

amo muito…

Sabe das dificuldades da renumeração, mas não desiste…
Suas obras são feitas em papel com estilete bastante afiado, em alguns ela passa o desenho com lápis para o papel e com a base corte que protege a lâmina do estilete ela inicia sua composição que em muitas vezes ela usa cores diferentes para esta composição…
Emma sempre curtiu as ilustrações de Jan Pienkowski e se inspira nas composições dadaísta de Joseph Cornell que faz colagens de objetos…
Seu trabalho é bastante poético e delicado…
Eu amo muito…

FRIDA KAHLO



MATÉRIA COMPARTILHADA DO BLOG MAGRINI ARTES ... 
Hoje vamos viajar pelo mundo fantasioso e real de Frida Kahlo, artista esta que viveu e sobreviveu em meio as adversidades da vida e retratou ao longo de anos seu sofrimento seus anseios e desejos…
muito amor Frida Kahlo

muito estilosa e hoje faz tendencias

Frida Kahlo artista mexicana nascida em 1907 tem suas obras todas marcadas pelas tragédias ocorridas em sua vida…

Frida Kahlo por Frida Kahlo

amo ver o artista frente a sua obra…

Frida ainda na infância aos 6 anos de idade teve poliomielite infantil, por conta desta doença ficou com sua perna direita defeituosa e menor que a esquerda, que aliás o membro inferior acabaria por ser amputado…
Aos 18 anos sofre um acidente brutal… O autocarro em que viajava foi atingido por um elétrico e Frida foi trespassada por um varão, sofrendo danos terríveis em sua coluna vertebral…
Por esse motivo Frida passou anos de sua vida na cama de sua casa do hospital, se submetendo a muitas cirurgias usando colete de gesso para estabilizar a lesão em sua coluna…

Frida Kahlo e longas noites/dias no hospital

olha isso que encanto…

Sua vida sentimental também bastante conturbada…
Casou-se por duas vezes uma delas foi casada com Rivera artista muralista mexicano 20 anos mais velho que ela…
Frida e seu grande amor Diego Rivera

Com essa vida cheia de tropeços podemos entender a admirar suas pinturas que refletem esta vida cheia de grandes tribulações…
Frida hoje faz tendências com suas roupas extravagantes, coloridas flores nos cabelos maquiagem bem marcada…
Frida morre em 1954 aos 47 anos…
Segue algumas de suas obras…
Endereço do Museu de Frida Kahlo…

Museu Frida Kahlo
Calle Londres, 247, Col – Del Carmen, Coyacàn
CP 04100, México, D.F.
Tel: 5554 5999
Frida Kahlo

Frida Kahlo e Rivera

“A Coluna Partida”
Frida Kahlo

Frida Kahlo

Frida Kahlo

Frida Kahlo

Frida Kahlo
Frida Kahlo

Galeria Zilda Fraletti em Curitiba apresenta obras de M.C.Escher dia 13 de abril ....







  • Fac-símiles das obras de M. C. Escher chegam à Galeria Zilda Fraletti

    Fac-símiles das obras de Escher, um dos mais famosos e expressivos artistas gráficos do século XX, estarão em exposição na Galeria de Arte Zilda Fraletti a partir do dia 13 de abril. Esta será a primeira vez que as cópias fac-símiles impressas em edição limitada e carimbadas com o selo de autenticidade da Fundação M.C.Escher serão expostas e comercializadas no Brasil, com exclusividade na Galeria de Arte Zilda Fraletti.
    O conjunto é composto por 16 imagens selecionadas entre as mais famosas do artista holandês (que viveu entre 1898 e 1972), entre elas as mundialmente famosas “Relatividade,”, “Répteis” e “Mão com Esfera Refletora”. A mostra acontece em paralelo à exposição “A magia de Escher”, que será aberta no Museu Oscar Niemeyer no dia 11 de abril. Esta exposição esteve em São Paulo e no Rio em 2011 e foi considerada a mais visitada do mundo naquele ano.

    Av Do Batel, 1750 sl 880420090 Batel, Curitiba

Av Do Batel, 1750 sl 880420090 Batel, Curitiba, PR