Moça com Brinco de Pérola volta para casa

 Museu Mauritshuis reabre 

com acervo completo

HTTP://CASAVOGUE.GLOBO.COM - POR ADRIANA MORI, DE HAIA

Esta semana, Haia, na Holanda, volta a aparecer no circuito mundial de arte com a reabertura do Mauritshuis, considerado um dos mais belos museus do mundo e lar de um dos principais acervos da Era Dourada da pintura holandesa. O museu reabre com seus quase 800 quadros do acervo permanente expostos, entre eles obras-primas como Moça com Brinco de Pérola e Vista de Delft, ambos de Johannes Vermeer, Lição de Anatomia do Dr. Nicolaeus Tulp, de Rembrandt e The Goldfinch, de Carel Fabritius.

Durante os dois anos em que passou por extensa reforma, avaliada em 30 milhões de euros, a maior parte de seus quadros pôde ser apreciada em diversos outros museus, em especial o Gemeentemuseum Dan Haag, também em Haia. Já as mais importantes estiveram em turnê, visitando países como Japão, Estados Unidos e Itália.

Construída entre 1636 e 1644 para ser a morada do Conde Maurício de Nassau - daí seu nome -, então governador da colônia holandesa no Brasil, o edifício que abriga o museu foi comprado em  1820 pela Coroa para guardar o acervo da Royal Collection of Paintings, e aberto para visitação pública em 1822. Segundo a doutora Emilie Gordenker, diretora do espaço, um dos principais objetivos da renovação conduzida pelo arquiteto holandês Hans van Heeswijk era preservar o belo prédio do século 17, um dos expoentes mais representativos da arquitetura classicista daque país.

A restauração, tanto interna quanto externa, reproduz fielmente suas características quando da inauguração e previu novo sistema de iluminação e ar condicionado, que favorecem a apreciação das obras. Além disso, a casa do outro lado da rua, construída nos anos 1930, foi incorporada à estrutura do museu e praticamente dobrou sua capacidade expositiva. A conexão com o prédio antigo é feita por um foyer subterrâneo com pé-direito duplo, onde foram instaladas a entrada principal e uma loja de presentes, além de um charmoso café no mezanino. “Com isso, temos um museu com acervo de qualidade, espaço expositivo e instalações renovadas à altura das necessidades de nossos visitantes”, comemora a doutora Gordenker.

Para celebrar a ocasião, o museu apresenta suas origens na exposição Mauritshuis -The Building, em cartaz até 4 de janeiro de 2015. A história da construção da casa e os anos em que Maurício de Nassau governou o Brasil estão contemplados em pinturas, vídeos, objetos e documentos no salão que ocupa o segundo andar do novo prédio. “As pessoas vêm aqui ver Moça com Brinco de Pérola, mas certamente se encantarão por todo o mais que temos aqui”, revela nossa anfitriã.

Mauritshuis -The Building
Local: Mauritshuis
Endereço: Plein 29, Haia - Holanda
Data: até 4 de janeiro de 2015

* A jornalista viajou a Haia, Holanda a convite do Museu Mauritshuis

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Vai a São Paulo não deixe de visitar

 Exposições em São Paulo que você não pode perder:

No Museu de Arte Contemporânea da USP está acontecendo a instalação de Henrique Oliveira, “Transarquitetônica" - São 1600 m² do edifício ocupados com forte marca da escultura moderna. Serpenteando a série de colunas desenhadas pelo arquiteto, como que desviando de obstáculos, a “Transarquitetônica” de Henrique não se configura como um espaço de travessia, mas como um lugar, um percurso com múltiplas possibilidades que termina onde começou. O trabalho de arquitetura reúne escultura e pintura. Mais informação: http://bit.ly/1lEVgqX

 OS GEMEOS - A Ópera da Lua 

Os desenhos e grafittis assinados pela dupla OSGEMEOS são facilmente reconhecidos pela multiplicidade de técnicas que revelam naturezas fantásticas, imagens de origens diversas e elementos surreais, sempre repletos de cores. Parte dessa obra pode ser vista bem de perto no Galpão Fortes Vilaça, na Barra Funda, entre os dias 1º de julho e 16 de agosto, com entrada Catraca Livre. Vale lembrar que, durante a Copa do Mundo, o espaço fecha duas horas antes do início dos jogos do Brasil.

A mostra “A Ópera da Lua” reúne cerca de 30 pinturas, três esculturas e uma vídeo-instalação 3D. Mais informações - http://bit.ly/1lEVoql

Obsessão Infinita - Yayoi Kusama - http://bit.ly/1lEVlec

A exposição da mestre em arte japonesa Yayoi Kusama, “Obsessão Infinita”, chega à cidade com mais de 100 obras no Instituto Tomie Ohtake. A mostra traça a trajetória da artista e pode ser conferida entre 22 de maio e 27 de julho, de terça a domingo, das 11h às 20h. A entrada é Livre. Com curadoria de Philip Larratt-Smith e de Frances Morris, a exposição revela trabalhos poéticos e semi-abstratos em papel, além de pinturas originais caracterizadas pela repetição obsessiva de pequenos arcos pintados, esculturas psicodélicas, cheias de luz e muito mais.

Ocupação Jards Macalé - Quem passar do Itaú Cultural entre 31 de maio e 6 de julho vai entender melhor a história de vida de um dos maiores artistas brasileiros na música. Dessa vez, Jards Macalé é homenageado por uma Ocupação, uma mega exposição promovida no espaço. A visitação pode ser feita de terça a sexta, das 9h às 20h, e aos sábados, domingos e feriados, das 11h às 20h. A entrada é Catraca Livre. Mais informação -  http://bit.ly/1lEW7Ia

Castelo Rá-Tim-Bum - A Exposição -  O programa foi veiculado na TV Cultura entre 1994 e 1997 e, apesar de 20 anos terem se passado desde a sua estreia, não há quem se esqueça do “Castelo Rá-Tim-Bum“. Para homenagear esse que foi um dos marcos da televisão brasileira, o MIS recebe uma megaexposição especial a partir de 16 de julho. A mostra fica em cartaz no espaço até 12 de outubro e pode ser visitada de terça a sexta, das 12h às 21h, e aos sábados, domingos e feriados, das 11h às 20h. O ingresso custa até R$ 10. Vai na exposição? 

Então, confirme sua presença no evento do Catraca Livre no Facebook.  http://bit.ly/Td2pIC

Pinturas ultrarrealistas de Robin Eley

Compartilhado de: http://www.jornalciencia.com - OSMAIRO VALVERDE DA REDAÇÃO DE BRASÍLIA

 

Inacreditável: Conheça a inigualável arte das pinturas ultrarrealistas de Robin Eley

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Não existe, basicamente, nenhuma maneira de dizer que você não está olhando para uma fotografia.

As pinturas extremamente realistas do pintor londrino Robin Eley deixam multidões de “boca aberta”.

Usando apenas um pincel simples comprado em qualquer papelaria, ele é capaz de criar pinturas com qualidade fotográfica. As obras chamam atenção imediatamente por todos que as observam.

Confira abaixo alguns trabalhos e o vídeo onde o pintor realiza em tempo real a execução de uma de suas obras:

L'État du Ciel - Le Palais de Tokio

Exposição ESTADO DO CÉU

 Hiroshi Sugimoto

Le Palais de Tokio - Paris.

Até dia 07 de setembro de 2014

O estado do céu reflete a atenção de artistas, poetas, filósofos, físicos e as circunstâncias morais e políticos de nosso mundo. Nesta temporada vai ter mais de uma dúzia de propostas e exposições sobre o tema que  responde à fórmula e a sentença de André Breton sobre Giorgio de Chirico: "O artista, a sentinela na estrada e a perda de visão de alerta. "De fato, pelo menos desde Goya, a arte moderna e contemporânea carrega uma atenção ativa com o estado da realidade. Medos, alertas, propostas, revoltas, utopias, muitas vezes são usadas por  artistas com soluções poéticas para atender ou argumentar às circunstâncias para transformar a paisagem das nossas preocupações.

Inclinando-se sobre o mundo como nós olhamos para as imagens, hoje não é mais um bloco de destino, mas uma mutação da superfície por se expressar que pode ser alterado.

Estes resultados dão origem a novas formas de exposições que mais uma vez a palavra não é suficiente para definir. Assim, a transposição do tema da lamentação na linguagem do cinema, inspirado no Atlas Mnemosyne de Aby Warburg por Georges Didi-Huberman e Arno Gisinger, ou pensar sobre a queda do Muro de Berlim para as Torres Gêmeas, proposto Gérard Wajcman e Maria Brugerolle, ou a imensa facilidade eterna chama Thomas Hirschhorn sobre as relações entre arte e filosofia, que é ativado pela presença de cerca de 200 estudiosos e poetas que irá discutir como essas relações podem mudar nossa consciência.

Adicionar dez ficções projetados por Hiroshi Sugimoto sobre o tema do desaparecimento da humanidade, ou a exploração cuidadosa por Angelika Markul desastre de Chernobyl e Fukushima, ou virais hibridizações corpo-máquinas projetadas por David Douard e variações digitais Ed Atkins. É cada vez que os sintomas de uma condição do mundo giram em contemplação e ação. O Estado do céu - título inspirado no sonho de Victor Hugo  no qual ele escreve: "O estado normal do céu, esta é a noite" - refere se o tempo estiver bom, um tempo político um tempo em que ver já é uma forma de agir.

Mais informações sobre o tema no http://arte1.band.uol.com.br/fim-do-mundo/

Como um artista conseguiu fazer críticas certeiras à sociedade com suas impactantes ilustrações

Compartilhado de: http://www.hypeness.com.br/ por Vicente Carvalho - Vicentedesigne

Descobrimos o trabalho do talentoso ilustrador espanhol Luis Quiles, voltado à abordagem de assuntos contemporâneos que vemos cotidianamente em jornais e revistas, tal como comportamento, preconceito, violência, política, religião, sexualidade, prostituição, entre outros. O que Quiles faz é transformar esses assuntos em ilustrações sarcásticas e impactantes.

O resultado são desenhos tecnicamente lindos, mas que exteriorizam alguns assuntos de forma chocante. Esse contraste é o que deixa seu trabalho mais interessante. Veja algumas de suas obras: